案例分享：中国风设计指南

下半年往往是电子商务设计师最繁忙的季节，双11、双12、重量级节日如双旦节接踵而至。然而，有趣的是，双11、双12活动页面的多样化设计不同于春节前夕的最后一个电子商务促销节：新年商品节，页面风格更倾向于统一的风格：中国风格。由于春节直接针对中国传统春节，整个设计风格将更贴近充满节日氛围和中国传统元素的中国风格。然而，市场上一些中式页面和KV的设计却有一种“刻意写命题作文”的牵强感。对中国风格的理解往往浮在表面，只引入元素，无序积累固有的文化符号。如何设计神形的中国风电商海报？如何提炼和创新固有的文化符号，设计出独特的感受？如何根据产品特点，从核心层面融入中式特点？在学习技术之前，我们不妨以历史为镜，从一个伟大国家五千年的历史长河中寻找答案。1.中国古代商业设计可以追溯到春秋战国时期。当时，市场上的商店被用来销售自己的产品，吸引顾客的古老商业标志被称为：封面。封面，又称“望子”，是中国古代用来吸引顾客的视觉引导。作为店铺经营的标志，早期由布艺制作，挂在杆头上，挂在店门口，形似旗帜。随着历史的推移，中国古代进入了精神文化发展最旺盛的唐宋时期，经历了秦始皇灭六国的统一、汉朝的建立、三国两晋南北朝的纷争。唐诗宋词的文化沉浸，平静了时代商业的发展和精神追求，极大地促进了消费与商业的竞争。因此，为了争夺客户，封面从材质、风格、配色等方面得到了多样化的改进和美化。许多设计师从当时宫殿建筑的风格中汲取灵感，并添加了各种图案。至此，竞争市场孕育的对商业美的追求开始生根发芽。但西风东渐，晚晴末期，由于清政府关闭锁国的特殊历史和国情，中国的平面设计出现了断层。到目前为止，中国古代平面设计匆匆画上了不完美的句号。2.根据史书记载，中国现代商业设计的真实商业设计起源于1840年鸦片战争至1950年解放初期的近百年。由于这一百年是介于古代设计史和当代设计史之间跨时代转折的历史，这一时期也被称为中国现代平面设计发展史。20世纪初，沿海地区的城市逐渐出现了一些月卡和招贴，这是中国现代早期平面设计的开始。月卡海报是中国现代最早的海报形式，也可以看到设计师在传统文化和外国理论之间徘徊：海报反映了中西艺术概念的融合和碰撞，一方面复制西方文案、风格和图腾；另一方面，它遵循中国传统中国画艺术。从当时的海报中，不难看出中国传统花鸟山水国画的技法影子。同时，月卡还结合了西方传教士郎士宁等欧洲人带来的透视法则。以主观情感为核心的写意国画与以客观科学为主题的立体透视相互碰撞，开启了中国现代平面设计的新篇章。20世纪20年代和30年代，传统中国画结合西方三维塑造理论，受欧洲商人带来的资本商业模式和营销模式的影响，越来越多的设计师加入了设计风格的革命。随着西方经济文化的进口，20世纪30年代，高层建筑和百货公司逐渐屹立在沿海地区。街道上的高层建筑和随处可见的广告牌逐渐成为现代城市的原型。在此期间，涌现出大量的艺术创作者，为推动中国现代平面设计的发展做出了巨大的努力，如设计师都冰如、鲁迅、闻一多、沈从文、巴青等。20世纪60年代，解放后，中国海报迎来了第二次高潮——思想意识和形态的展示。它以苏联艺术为基准。虽然核心内容倾向于政治宣传，但由于中国幅员辽阔、资源丰富、大众艺术参与度高，这一时期在中国现代平面设计中也留下了许多值得称赞的成就。文革时期，我国现代平面设计的发展受到严重阻碍，直到文革后才得到缓解。与此同时，文化大革命后的改革开放，也正式宣布中国平面设计结束了现代历史进程，开启了现代平面设计的新篇章。3.中国现代商业设计改革开放后，中国平面设计正式进入现代平面设计阶段，平面设计逐渐分化为许多针对性和专业分支，也分化了20世纪80年代的商业设计，随着经济全球化的加快，国家之间的深度经济交流加速了文化输入输出的碰撞。当刚刚复苏的传统设计遇到国外先进完整的设计理论时，无疑对国内整个平面设计圈产生了巨大的影响。20世纪90年代，中国商业海报设计发生了第三次巨大变化，突破了单一的维多利亚排版，出现了许多符合国际主流设计的时尚表达形式。然而，这一巨变的本质，更像是一把双刃剑。一方面，先进平面设计理论的输入为中国现代平面设计提供了一个值得参考的模板，以便在最短的时间内尽快跟上先锋队；然而，另一方面，强大而成熟的西方设计风格改变了国内的设计趋势。盲目的模仿和追求导致了国内商业设计与西方设计体系的同质化，涵盖了中国传统设计风格的体现。同质化的设计趋势是好是坏？伴随着这样的质疑声，千禧年的钟声敲响，21世纪即将到来。4.虽然中国当代商业设计起步较晚，质疑层出不穷，但吸收了国外先进的平面设计理论，依托中国多代平面设计师的共同努力，中国商业设计逐步达到国际水平，商业设计市场趋于稳定。随着计算机的普及和大数据时代消费主义的诞生，新兴的电子商务和电子贸易诞生了，其伴随产物电子商务设计也进入了人们的视野。如果说中国现代平面设计的发展就像一个奔跑的巨人，那么电子商务设计的发展就是巨人肩上的蜂鸟，速度更快。在短短十多年的时间里，中国的电子商务设计完成了从毫无美感的文案积累到赛博朋克、波普艺术、孟菲斯等MBE、包括北欧极简主义在内的各种国际主流风格百花齐放。近十年来，随着中国经济的快速增长和国力和国际影响力的不断增强，越来越多各行各业的优秀设计师开始重拾现代设计发展中被遗弃的中国元素。于是，中国风诞生了。生活中的中国风1。中国风的定义是金庸先生笔下的快乐江湖，是周杰伦人口相传的《东风破》，是杨丽萍跳舞的孔雀。作为中国人的母体文化，中国风早已深入融入我们每个人的生活，是将中国五千年文化浓缩到一个地方的终极艺术。商业设计中的中国风格，即在商业设计本身规范的基础上，融入中国传统文化符号或意识特征，适应全球流行趋势，注重水乳融合而不突兀。2.近年来，中国风格的应用在各行各业得到了广泛的关注。金庸古龙先生传统武侠小说在世界范围内的火灾也证明了中国在国际市场上的火爆。在歌曲领域，周杰伦、林俊杰等流行歌手致力于将中国传统文化融入歌曲，青花瓷、《烟花易冷》、《江南》等歌曲以其浓厚的中国风受到了世界的热烈响应。近年来，旗袍、汉服等中国传统服饰也备受追捧，成为国际时尚界的新生力量。中式IP的孵化也逐渐丰富。中式吊坠、手机壳等配饰逐渐成为消费新宠影视海报的中式风格。不仅是像《影子》这样的国产电影，还有《毒液》、《神奇动物在哪里》、《猩球崛起》等好莱坞大片的海报。以花西子、故宫文化创意为首的大厂也掀起了中国风电商海报的热潮。3.随着中国经济的兴起，大量国内品牌和欧美主流品牌在美容服装行业竞争市场。然而，由于起步较晚，即使质量优良，也很难与成熟的海外品牌竞争。3.随着中国经济的兴起，大量国内品牌和欧美主流品牌在美容服装行业竞争市场。然而，由于起步较晚，即使质量优良，也很难与成熟的海外品牌竞争。在这种环境下，主要制造商利用自己最大的优势——中国风武装自己，与国外竞争产品竞争市场。在这个过程中，我们无形中利用自己的影响力来推广中国风格和中国文化符号。母文化的力量，作为出生在这片土地上，从小就感受到中国传统文化的后代，歌曲、图片和其他元素增加了中国文化符号，可以交换中国人内心的亲密感，引起共鸣。强大的国力和经济的崛起也体现在各个方面。中国的崛起使更多的人接触到中国文化，感受到中国五千年文化的魅力，对中国元素产生了强烈的兴趣。国内人民的母亲倾向和外国朋友对中国文化的追求形成了良性循环，进一步促进了中国风格的传播和繁荣。中国风在电子商务设计中的发展1。传统中国风设计中国风海报旨在将华表、祥云、屏风、丝绸缎等中国固有文化符号应用到画面中；或者用中国传统中国画的水墨工笔技法设计海报，以晕染泼墨的形式传达中国风的意境。2.新中式设计风格新中式这个词最早出现在室内装饰中，“新”不能完全按字面意思理解，而应理解为中国当代文化。在设计美学中，新中式可以理解为运用现代平面设计原理，结合现代平面设计技术，合理运用中式元素。例如，在欧式装饰风格的基础上，全友家居海报融入了中式的配色和点缀，形成了这种符合国际标准、保持传统文化符号的新中式感。如今，随着中式风格的普及，先驱设计师们开始探索中式风格的新形式。中国文化渊博，不应该只有一种风格。因此，我们看到了更细分的中式海报，商业海报中提炼出了更多少数民族的配饰和特色，文化知识产权的细分逐渐登录商业舞台。传统文化元素的积累确实可以为画面增添中国风格的色调。然而，设计最重要的是创新。出乎意料的是设计的灵魂。陶瓷水墨画的盲目套版不仅难以铸就经典，而且可能破坏整个画面的和谐。因此，我们将从理论层面探讨如何设计出更具魅力的中式海报。1.简化复杂性和保留图案的古老意义。虽然最直接的方式是引用中国古代的装饰纹理；庭院、油纸伞、屏风、檀香。把这些最具代表性的中国传统文化元素放入海报中。然而，传统元素的华丽装饰往往过于复杂，如精致的华表龙柱，完好无损地放入场景进行装饰，大多数产品必须难以保持……如果不注意，就会导致过多的细节、抢占视觉中心、稀释产品地位等问题。所以要学会做减法，华表太复杂了？我们只留下一个形象，或者干脆放弃；屏幕木纹太复杂了？然后我们放弃冗余的木纹细节，只保留少量的图案图案。每个人都有主观的主动性。通过这样简化的元素，他们可以想象中国古代雄伟的宫殿后院。2.注重形象表达，展现新形式的创造力是设计的灵魂。无论设计风格如何，在这个行业保持不变意味着死亡。我们不能盲目地模仿现成的中国风元素，伟大的国家有5000年的历史，我们不应该坚持展示某个时代的装饰，我们应该跳出来，看整个历史的长河，我们的感觉具体，形成自己独特的中国风诠释。影视剧的拍摄是最好的案例。唐宋诗情宜人，明清宫廷大戏，春秋三国战争纷争，都可以充分挖掘..所以，这真的不应该成为一个问题，也不应该因为“带来主义”的最低成本而随波逐流。3.在新中式风格的基础上，通过与现代潮流的对话碰撞，风格混搭，取长补短，创造新风格。传统文化符号在点、线、面和谐搭配的基础上合理运用。这也是新中式风格的精髓，集百家之长于一体。传统文化有传统文化的优势，现代趋势也有现代趋势的优势，这不是一个选择题，相反，我们应该学会整合，将中国文化符号融入点、线、面，从核心开始改善中国风格。例如，这种具有空间感的中式海报，从三维建筑开始，首先满足画面的整体节奏和呼吸，确保放松，不凌乱；然后在渲染材料和细节搭配环节开始添加中式元素和颜色匹配。接下来，我们用一个具体的案例来谈谈如何从0创建一个中式页面，以获得产品。“花西子”是一个以“东方化妆，花化妆”为理念，致力于中式特色的化妆品牌。在此，我们以之前与花西子团队合作的一个商业案例，展示电子商务设计中的中式应用。首先，我们需要明确的是，我们所做的不是简单的中国元素符号的积累。通过对上述电子商务中国风格的高级探索，我们知道现代中国风格设计不是独立体系之外的美，而是传统美与现代设计理论相结合后的融合美。因此，我们首先运用现代设计的逻辑，为产品视角做一个简单的三维空间建设，舞台设计带来了一定的起伏节奏。接下来，让我们思考如何将中国风格的特征融入到画面中？我们可以参考上面的探索步骤，代入思考:在运用中国风的同时，简化复杂性，只保留象征性的元素和形象。比如古代宫廷的华丽装饰，往往离不开大理石的点缀，所以我们可以试着把产品底座做成大理石的贴图。观察现实生活中的大理石平台，不难发现大理石没有如此锋利的转弯边缘。温暖如玉是我们对大理石的美好想象。因此，我们双击图层，打开图层样式，调整参数，增加边缘棱角，使大理石边缘呈现圆角结构。根据场景光源，调用曲线配合蒙版

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